Alates kruntimisest kuni eelistumiseni ja lõpetades zhooj-iniga, tundub, et kõigi nukkude jaoks ette nähtud ruumi omamine on õige. Päris kõigi aegade parim leiutis (teine on ainult cappuccino-masin, mobiiltelefon, sülearvuti, auto ... okei, okei, võib-olla mitte see parim leiutis kunagi, kuid see on kindlasti üleval!), nimetatakse neid glam-jaamu sageli "tualettlaudadeks" või "buduaarideks", kuid "edevus" on võib-olla kõige populaarsem termin selle moodsa peegli / laua / tooli seadistuse jaoks. Millal ja kust see idee alguse sai? Mis lugu on see armastatud mööbliese?
Nähtavad kõikjal, alates dekadentlikest, honorarikesksetest filmidest kuni kaugete ja väikeste korteriteni, edevusteni - nagu enamus asju, mida kasutatakse peibutamise teenimiseks -, jäetakse need sageli lihtsaks. Kuid edevuse ajalugu on see, mis tõstab esile ja kataloogib ilu, disaini ja kultuuristandardite muutumist läbi aegade. Nii et istuge maha, lõdvestuge ja olge mõnusad. Peatselt viime teid mööda vanity mälu rada.
Kaasaegse edevuse kontseptsioon kutsub esile pilte suurtest peeglitest, lauaplaadist, kus on rohkem ilutooteid, kui võite arvestada (või kui te seda kunagi vaja oleks), plush-toolil ja ümarate lambipirnidega, mis on seotud vana Hollywoodi glamuuriga. Kuid see on kaugeltki kõik, kust see alguse sai.
Sõna "edevus" juured on pärit 13. sajandist ja ladina juursõnast vanus, mis tähendab jõude ja mõttetu. Alles 14. sajandil sai see sõna ka nartsissistliku varjundi. (Maalide vanitaseliikumine puudutas surma ja vaikuse täiendavaid tõlgendusi. Yikes!) Eraldi arenes 18. sajandi lõpus välja "tualettlaua" fraas ja kontseptsioon. Kaks ideed - edevus ja tualettlaud - lähenesid hiljem, kuid ainult Ameerika inglise keeles. (Austraalias tuntakse neid tabeleid hertsoginnadena.)
Aga kui lähed kõik tagasiteel on spetsiaalse ruumi "oma näole panemise" kontseptsioon olnud olemas juba vähemalt iidsetest egiptlastest peale. Nad hoidsid oma kosmeetikat kastides ja purkides, mille nad siis endaga maha matsid (mis ilmselt seletab, miks ülaltoodud kosmeetikakast on nii hästi säilinud; seda hoiti tõenäoliselt pimedas hauas, kus polnud palju hapnikku ega niiskust). Nende jälgedes järgnenud inimtsivilisatsioonid jätkasid enamasti kaasaskantavaid tualetitarbeid.
Nagu Itaalia Ajakiri kirjeldab, et iidsed roomlased kandsid loomade väljaheidetest poleeritud peegleid ja meiki - hei, pole valu ega kasu. Hiina aristokraadid seevastu kingiksid oma tulevastele armastajatele kullatud pulberkarbid Hiina Daily. Ja kui angloaeuroopa ühiskonna kodud kasvasid 18. sajandil spetsiaalsete magamistubade ja vannitubade hulka, paistsid esimesed "tualettlauad" mitmesuguseid kosmeetikat ja tarvikuid, näiteks pardleid, mida kasutasid mehed ja naised samamoodi.
See algeline iluhoidlate vorm võttis ametliku pöörde 17. sajandi lõpus, kus õitsev Euroopa aristokraatia viis järgmisele tasemele ettevalmistamise kunsti. Nagu uuriti 2013. aastal Metropolitani kunstimuuseumis välja pandud näitusel, on need vanikud - prantslaste tuntud kui poudreuse (alates poudre, või pulber) ja "lowboys" Inglismaal - viisid tormi Euroopasse.
Nende populaarsuse võib mingil määral seostada oma aja võib-olla kõige kuulsama edevuseadlasega - ja järgmiste sajandite stiili kujundajaga - Madame de Pompadouriga (keisri Louis XIV armuke). Paljud tema lopsakatest rokokoo-ajastu portreedest kujutavad mitte ainult luksuslikke hommikumantleid, vaid ka keerulist mööblit. On selge, et ta elas oma parimat elu. François Boucheri portreed annavad teile selge ülevaate Madame edevuspeegli seadistusest. Ja see on üks tema tualettlaudadest, mis sai 2013. aasta Met-i näitusel erilise tähelepanu keskpunkti.
Inglismaa ja USA karmimates maades polnud tualettlauad nii kaunid, kuid see ei tähendanud, et need oleksid igavad. Selle asemel arenesid nad koloniaal-, kuninganna Anne- ja Chippendale-stiilideks: mõni õitses, kuid enamasti looduslike värvidega. Kogu 19. sajandi jooksul langesid moest erinevad stiilid: gooti, renessansi ja jah, rokokoo stiilid tulid kõik tagasi selliste kaasaegsete liikumiste kaudu nagu Arts and Crafts, hiljem puudutas art deco ka tualettlaudade maailma.
Just art deco ajastul 1900ndate alguses sai "moodne" edevuse idee sellest, mida me praegu ette kujutame. (Võib-olla ka sel perioodil võttis edevus ülitugeva femme pildi.) 1986. aastal The New York Times võitis Jean Harlow buduaari 1933. aasta filmis Õhtusöök kell kaheksa kui arhetüüpne glamuurne edevus, kuid samas artiklites kirjeldatakse Ameerikas esinenud Roaring Twenties'i kui suure depressiooni langust ja seejärel II maailmasõda. Kuid kui Ameerika majandus - eriti selle varjatud rikkuse lõhe - taastus 20. sajandi teisel poolel, jõudsid moes tagasi luksuslikud esemed, mille pealkirjad olid vaiksed, näiteks "edevus". Milline kergendus!
Nüüd on vannitube ja muid kunagi niššiga või haruldaselt sisustatud mööbliesemeid massiturul kodus sama palju kui kureeritud muuseumi eksponaate. Kuid nagu iga teine iluga seotud uuendus, ei kata nende ajalugu mitte ainult inimlike väärisesemete kaare, vaid ka inimlikke väärtusi.
